Concepto, dirección y coreografía: Pere Faura - Interpretación: Odo Cabot, Montse Colomé, Raffaella Crapio, Mario García Sáez, Julia Irango, Anamaria Klajnescek/Claudia SolWat, Sarah Anglada, Victor Pérez Armero, Toni Viñals - con la colaboración especial de Francesc Orella - Concepto y espacio escénico: Jordi Queralt - Composición, dirección musical y música en directo: Aurora Bauzà y Pere Jou (Telemann Rec.) - Texto: Pere Faura y Marc Angelet - Asesoramiento dramatúrgico: Marc Angelet - Ayudantía de dirección: Anna Serrano - Ayudantía coreográfica: Claudia SolWat - Traducciones en latín: Neus Faura - Diseño de iluminación: CUBE.bz - Coordinación técnica y técnico de luces: Arnau Sala - Videocreación y técnico de vídeo: Sergi Faustino - Técnico de sonido: Stéphane Carteaux - Diseño de vestuario y caracterización: Adriana Parra - Ayudantía de vestuario durante funciones: Ona Grau - Diseño gráfico y comunicación web: Joan Escofet - Community manager: Pol Noya - Fotografía: Tristán Pérez-Martín - Videograbación: Ricardo Salas - Producción ejecutiva: Blanc Produccions - Administración: Joan Gay - Estudiante en prácticas del Institut del Teatre: Vicente Roldán - Coproducción: Grec 2020 Festival de Barcelona - Instituto de Cultura, Ayuntamiento de Barcelona, Mercado de las Flores, Plataforma Cultural La Diürna SL - Colaboración: Fundació Banc Sabadell - Apoyo especial: Departamento de Cultura de la Generalidad de Cataluña (CAT) - Agradecimientos: Mauri Serrado, Gloria March, Guillermo Weickert, Alberto Alonso, Laia Bardella, Anna Briansó, Pedro Arquillué, Jumon Erra, Ibai Luke, Mireia Farrarons, David Selvas, Raquel Gualtero, Sarah Anglada, Javi Vaquero, Bárbara Raubert, Teatro Zorrilla de Badalona -
Rèquiem Nocturn
100 minutos
De 11,20 € a 24 €
Un retrato semiautobiográfico sobre la vida y la muerte del director Bob Fosse, adicto a las drogas, al sexo y al trabajo, pasado por el filtro de Pere Faura.
En 1979 Bob Fosse filmó All that jazz, un retrato semiautobiográfico sobre su vida como adicto a las drogas, al sexo y al trabajo, que acaba retratando su posible muerte. Tomando esta película como principal referente, el espectáculo es un retrato autobiográfico del autor y de su muerte profesional dividido en tres grandes actos como símbolo de las tres grandes etapas de un proceso de realización de un espectáculo: la audición, la creación y la función.
Pere Faura se graduó en la School for New Dance Development de Ámsterdam en el 2006. Aquel mismo año entró como coreógrafo residente en el Teatro Frascati de Ámsterdam, y en el 2009 recibió al prestigioso Charlotte Köhler Price. En el 2011 se graduó en el Amsterdam Master of Choreography y volvió a Barcelona, donde ha seguido produciendo nuevos espectáculos con la colaboración de varios centros de creación de la ciudad. Su trabajo se caracteriza por la apropiación de elementos de la cultura pop, en una coreografía multidisciplinar entre todos los elementos que forman el engranaje teatral. Además de su trabajo como creador, también ha participado en procesos de programación y diseño de contextos de exhibición artística a través de la plataforma CRIM (Creadores Independientes en Movimiento), dentro del colectivo ARTAS (artistas asociados a La Poderosa) y como miembro fundador de G.R.U.A. (Grupo de Investigación de Universos Artísticos, por sus siglas en catalán).
