Austero, minimalista, Le Ça es un experimento que busca reducir la danza a lo indispensable. Una bailaora invoca el flamenco y la danza japonesa butoh: sus movimientos son pausados, meditados, cuando se expresan a través del butoh, mientras que ganan en intensidad, en vehemencia, cuando hacen uso del flamenco.
A través de improvisaciones "pactadas", como las denomina su creadora, Le Ça nos invita a emprender un viaje a las pulsiones del inconsciente. Porque en el momento en que se olvida la técnica, el inconsciente fluye.
Después de presentar el espectáculo Bach por todo el mundo, Mal Pelo continúa su búsqueda de un lenguaje profundo y dinámico entre la danza y la música que le permita dialogar con la obra de J.S. Bach. Bach Project es el paraguas que acogerá una búsqueda multifocal a tres años vista sobre el movimiento y el trabajo del compositor alemán, a partir del estudio de la música barroca y su relación con el movimiento, el espacio y la dramaturgia coreográfica.
Artistas y público dialogan y colaboran en la creación de una propuesta única, irrepetible, una pequeña pieza de arte efímero que toma como base el flamenco. Cronexiones es un ejercicio de improvisación, pero también una reflexión sobre el hecho artístico. Una apuesta por la libertad creativa, por la búsqueda de nuevos espacios mentales y escénicos y por las sensaciones que nacen en cada nueva sesión.
Esta es una de esas apuestas que celebran el encuentro de artistas con una trayectoria y con un sello personal indiscutible. Nowhere in particular es una reflexión coreográfica sobre las interacciones cotidianas, aparentemente sin importancia, entre personas. La pieza funciona como una lente de aumento que dilata estos minutos de coincidencia en el metro o el ascensor, cargados de convenciones sociales en forma de pequeños gestos. Reír una broma, fruncir el ceño en una oficina o en un autobús... puede no querer decir nada o decirlo todo.
Reflexión en clave coreográfica sobre el mundo de la masculinidad, la otra mitad, el complemento biológico de lo femenino. ¿Qué es la masculinidad sin la feminidad? ¿Hay límites entre una y otra? ¿Cómo vive, siente y se relaciona con el mundo del hombre del siglo XXI? Y, sobre todo, ¿cómo debe ser un hombre? ¿Qué hay que hacer para ser uno? Como sugiere el título del espectáculo, Sol Picó baila con ranas, pero también con lumbersexuales, neomacarras, metrosexuales y andróginos en una aventura ácida, sucia, gamberra y tragicómica.
El lenguaje flamenco de Leonor Leal, la mirada contemporánea de Víctor Zambrana y el universo artístico de Joaquín Jara se dan la mano en una pieza de calle en torno al cuerpo femenino que, como un árbol, hunde sus raíces en la tierra firme y se eleva hacia el firmamento, conectando lo terrenal con lo divino.
La mujer habitada es un viaje al interior de la identidad femenina, para mostrarla como fuente de creación.
Leonor Leal actúa también en Cornellà, dentro de Dansa metropolitana, en Se prohíbe el cante
What is the Word es el título del último poema de Samuel Beckett y la pregunta que recorre este espectáculo, en el que la pieza musical Triadic Memories de Morton Feldman, el cuerpo y la luz cohabitan en el espacio y el tiempo. La dificultad de expresarse, de recordar o la necesidad de silencio son preocupaciones latentes en ambas obras, las cuales despiertan un interés íntimo a la coreógrafa Constanza Brncic.
